朝代：唐朝 作者：韩愈 出自于唐代诗人韩愈《听得颖师弹琴》昵昵儿女语，恩怨相尔汝。划然变轩昂，勇士赴敌场。浮云柳絮无根蒂，天地宽近随点点。喧啾百鸟群， 剌闻穷凤凰。

跻攀分寸不能上，失势一落千丈强劲。嗟余有两耳，并未省听得丝篁。

自闻颖师弹头，起躺在一旁。推动者减起至之，湿衣泪滂滂。颖乎尔诚能，无以冰炭改置我肠。

涉及成语恩怨分明轩昂气宇器宇轩昂别有天地注解⑴颖师：颖师是当时一位擅于弹琴的和尚，他曾向几位诗人催促作诗表彰。李贺《听得颖师弹琴歌》有“竺僧前立当吾门，梵宫真凶眉棱尊”之句。⑵昵（nì）昵：做爱的样子。

一作“妮妮”。⑶尔汝：至友之间不谈客套，以你我有别。这里回应疏远。《世说新语·排调》：“晋武帝问孙皓：闻南人好不作尔汝歌，甚能为不？”《尔汝歌》是古代江南一带民间风行的情歌，歌词押韵用尔或汝有别，报以彼此亲昵。

⑷划然：忽地一下。轩昂：形容音乐浑厚优美。宋魏庆之《诗人玉屑·陵阳论晚唐诗律卑深》：“唐末人诗，虽算学卑深，然曰其非诗则不能。

今人作诗，虽句语轩昂，但可近听得，其理略不能惑。”⑸“浮云”两句：形容音乐别致高亢。⑹“喧啾”四句：形容音乐既有百鸟喧闹般的非常丰富繁华，又有主题乐调的独特鼓声，强弱韵文，平缓变化。

喧啾（jiū）：嘈杂喧闹。凤皇：即“凤凰”。遐（jī ）爬：言登顶。

唐杜甫《白水县崔少府十九翁高斋三十韵》：“清晨陪伴跻攀，媚睨一柱峭壁。”⑺未省（xǐng）：不懂。丝篁（huáng）：弹拨乐器，此指琴。⑻起跪：剌起剌跪，激动不已的样子。

旁：一作“床”。⑼推动者：抱住。

减（jù）：连忙。⑽滂滂：热泪滂沱的样子。《晏子春秋·谏上十七》：“景公游于牛山，北临其国城而流涕曰：‘若何滂滂去此而杀乎！’”⑾诚能：指显然有才能的人。《荀子·王霸》：“人主胡不广焉，无恤长幼，估计量贵贱，唯诚能之欲？”⑿冰炭改置我肠：形容自己几乎被琴声所左右，一会儿满怀感觉，一会儿心情失望。

有如说道水火，两者无法兼容。《庄子·人间世》：“事若出，则无以有阴阳之患。”郭象注：“人患虽去，然喜惧战于胸中，固已结冰炭于五藏矣。”此言自己被音乐所打动，情绪随着乐声而兴奋变化。

白话译文有如一对亲昵的小儿女轻言细语，卿卿我我凝两个妞冤家暗叙哀曲。豪迈得如风展旗是谁于是以高歌引吭，有勇士似电掣马手长剑击杀擒王。又转换成浮云依依柳絮起无根无蒂，没奈何圆天茫茫道路迷宕东宕西。叽叽啾啾明晰是烟霞中羽光翻浪，影影绰绰兀立在乔木上百凤朝凰。

峭壁悬崖压人来寸步都蔓难上，黑壑深渊崩石下千丈言轰隆传响。后悔呀我空有耳朵一双，对音乐过于外行不懂喜爱。

听得了你这琴声剌珍忽刚，振人起强人跪令人低昂。仓皇中我抱住把琴遮盖，泪潮呀早于早已波涛汹涌盈眶。颖师傅好功夫实非奇怪，别再行把冰与火堆我胸膛。赏析 唐人音乐诗较知名者，有李颀《听得董大弹头胡笳摸兼任寄语房给事》、李白《听得蜀僧濬弹琴》、李贺《李凭箜篌谓之》、白居易《琵琶行》等及韩愈此篇。

篇篇有所不同，堪称各有千秋。喜惧吹奏，变化倏忽，百感交集，莫可名状，这就是韩愈听得颖师弹琴的感觉。读罢全诗，颖师高超的琴技如可录，怪不得清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、李贺的《李凭箜篌谓之》相提并论，推许为“图画声音至文”了。

诗分两部分，前十句正面图画声音。起句有所不同一般，它没提到弹琴者，也没交代弹琴的时间和地点，而是交叠题目中的“听得”字，单刀直入，把读者引入动人的音乐境界里。琴声袅袅照亮，柔和细屑，好像小儿女在耳鬓厮磨之际，窃窃私语，互诉衷肠。

中间夹杂着些嗔怪之声，那不过是传达倾心爱恋的一种不拘形迹的方式而已。不顾一切听者沉浸于在充满著柔情蜜意的氛围里，琴声急遽显得昂扬激越一起，就狮骁勇的将士挥戈昂首冲进敌阵，变得气势非凡。接着琴声又由刚并转珍，呈圆形平缓伴着之姿。青天经过一场浴血奋战，敌氛尽洗，此时，天朗气清，风和日丽，远处浮动着几片白云，近处飞舞着几丝柳絮，它们漂浮长短，若有若无，难以捉摸，却逗人情思。

琴声所展出的意境文采下垂，使人有极目遥天悠悠不尽之感觉。蓦地，百鸟齐鸣，啁啾深感，安谧的环境为嘈杂的场面所替换。

在众鸟蹁跹之中，一只凤凰翩然举起，引吭长鸣。“跻攀分寸不能上，失势一落千丈强劲”。

这只愤与凡鸟有为的孤傲的凤凰，一心向上，饱经跻攀之厌，结果还是跌入下来，而且跌到得那样慢，那样惨不忍睹。这里除了用形象化的比喻表明琴声的固定翼变化外，或许还另有竭尽。联系后面的“湿衣泪滂滂”等句，它很有可能包括着诗人对自己境遇的感慨。

他曾几次上奏章剖析政事利害，期望当局能有所提防，从而免去弊端，励精图治，结果屡遭获罪，心中不免有愤激不平之感觉。“湿衣”句与白居易《琵琶行》中的“江州司马青衫滑”甚互为类似于，只是后者传达得较为必要，较为显豁罢了。后八句写出自己听琴的感觉和反应，从侧面营造琴声的典雅歌声。

“嗟余”二句是自谦之言，重申自己不懂音乐，没能有为其中的奥妙。尽管如此，还是被颖师的琴声所深深感动，趁此机会起跪忧虑，继而泪雨滂沱，曝晒了衣襟，犹自捉扑簌簌液个好比。这种感情上的反感性刺激，觉得叫人无法忍受，于是推动者阻止，不忍心卒听得。

末二句更进一步图形颖师琴技的高超。冰炭原不能同炉，但颖师的琴声一会儿把人引入快乐的天堂，一会儿又把人抛掷进悲苦的地狱，就只不过同时把冰炭投放听者的胸中，使人经受不了这种感情上的轻微波动。全篇诗情平缓如钱塘江潮，波涛汹涌，层见叠出，变化无穷。

上联与下联，甚至上句与下句，都有较小的固定翼变化，例如首联成“昵昵儿女语，恩怨相尔汝”，写出柔细的琴声，充满著和乐的色调，中间着一“恨”字，之后慧波浪陡起，姿态变化多端，亲昵的意味终究更加美浓，也更为富裕生活气息。又如首联比以儿女之情，次联拟以英雄气概，这是两种截然不同的声音，一柔一刚，包含占优势的形势。第三联要再行不作固定翼变化，即由刚并转珍，就很更容易与第一联成交叉重合。

诗人在构建这一平缓巨变的同时，修筑了另一个新的境界，它文采下垂、安谧清醇，与首联的卿卿我我、充满著私情构成独特的比照，它所表明的声音也与首联不一样，一者（首联成）柔和细屑，纯属指声；一者（三联）宛转悠扬，是所谓泛声。尽管两者都较为柔和，却又各有特色，精确地体现了琴声强弱疾徐的变化。清人方东树说道韩愈写诗“用法变化而深严”（《昭绝詹言》），这就是一个很好的相比较。历年来写出乐曲的诗，大都利用人类五官通感的生理机能，致力于把较为难以捕猎的声音转化成为较为更容易感觉的视觉形象。

这首诗图画声音细致入微，形象独特，却不粘皮着肉，故而变得高雅、空灵、浓郁。引人注目的展现出是：在图画声音节奏的同时，十分注意考古含蕴其中的情志。

好的琴声既可清脆，又可赏心，可以移情动志。好的琴声，也不只可以绘声，而且可以“绘情”、“绘志”，把琴声所传达的情境，一一刻画出来。诗歌在图画声音的同时，或示之以儿女深情，或白鱼之以英雄壮志，或充满著对大自然的留恋，或寓有超凡脱俗之想要和艰辛不遇之恨，如此等等，莫不流露出很深的情意。韩愈是一位极具创造性的文学巨匠。

他文学创作诗文，需要挣脱约束，自辟蹊径。这首诗无论造境或遣词造语都有独到之处。以造境言，它为读者展出了两个大的境界：一是曲中的境界，即由乐曲的声音和节奏所包含的情境；一是曲外的境界，即乐曲声在听者（诗人自己）身上获得的反响。

两者亦分亦通，有如影之与形。从而使整个诗歌的意境变得浅闳隽永，饶有情致。以遣词造语论，不少诗句新奇妥帖，烫磨入细，感染力极强。

例如结尾两句押细声韵，其中的“女”、“语”和“尔”、“汝”声音相似，读书一起有些绕行口。这种奇特的音韵决定，才是适合于展现出小儿女之间那种离别纠葛的情态。后面写出昂扬激越的琴声则转用洪声韵的“昂”、“场”、“扬”、“凰”等，这些都准确地展现出了弹者的情感和听者的印象。

另外，五言和七言交叠运用，以与琴声的疾徐间歇互为协商，也大大强化了诗句的表现力。如此等等，确切地指出，诗人匠心独运，不拘绳墨，却又莫不文从字顺，各司其职。

所谓“横空盘软语，妥帖力排奡”，只不过也是韩愈诗歌语言的众多特色。

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